AQUAGEN X 台灣藝術家賴志盛與香港藝術家李傑(Lee Kit)聯合展

AQUAGEN X At － Lai Chih-Sheng & Lee Kit Duo Exhibition   "就在"  李傑、賴志盛 雙個展

 

2015.11.28~2016.01.10

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就在藝術空間年末展覽很榮幸邀請到台灣藝術家賴志盛與香港藝術家李傑(Lee Kit)聯合展出。這是兩位首度攜手合作，以其各自在創作上對於空間特有的細膩觀察與敏銳度，針對畫廊空間本身發想出別具特色的展出計畫，以現地創作的方式隆重呈現雙個展──『就在At』。 

 

藝術家賴志盛為台灣少數以觀念為前導的創作者，近年發表的計畫或個展皆引起高度的討論，各大美術館、雙年展邀約不斷，包含台北市立美術館、國立台灣美術館、第13屆法國里昂雙年展、英國倫敦海沃美術館等。他的創作多為觀念性的創作實踐，通過媒介改變或轉化空間中的型態或功能，激起我們對於日常軌跡的覺知與重新思考，翻轉習以為常的觀看方式。本次的作品以畫廊外部的空間為靈感展出現地的裝置作品，其中一件為藝術家沿著畫廊大門開合的弧線建造一堵封閉的木牆，當觀眾試圖推開門進入畫廊時，只見到白色的弧形牆面卻不得其門而入，藝術家刻意讓一道日常裡開門畫出的虛線成了實牆，原本入口通行的功能被取消，製造出有別於日常經驗的衝擊撩撥起觀者的不安感。

 

李傑為香港知名當代藝術家，曾代表香港參加第55屆威尼斯雙年展，近年活躍於世界各大美術館及畫廊包含紐約現代藝術博物館、紐約 The New Museum、倫敦泰德現代美術館等。李傑的作品受其個人生活環境與經歷的影響，從對日常細膩的感受中擷取片段的情緒、感覺或記憶，捕捉並延長無法言說的那一刻。他經常使用不同的媒介進行創作，包含繪畫、錄像、現成物等，本次展出他將展場分為零散的隔間，在轉角或隔間中浮貼上類似轉印卻又富有手感的紙上繪畫，維持其一貫喜好的柔和色彩再加上投影色光，有些投影的安排又讓光線散漫於整個空間，這些不同的圖像及媒介結合在一起，形成一種稀疏但又親密的場景。 兩位不同創作型態的當代藝術家對於同一個空間有著截然不同的展現與詮釋，展場中央特意留有一處白牆，簡單的兩只日光燈洗淨白牆，卻作為中介地帶巧妙地串聯兩位藝術家的創作也完整了整個展覽對話。就在藝術空間年末展雙個展『At 就在』，展覽自即日起直至2016年1月10日，歡迎蒞臨參觀。

 

 

 

關於賴志盛 

1971年出生於台灣台北，目前生活與工作於台灣台北。近期個展：「《這》，台北誠品畫廊(2015)」、「《即刻》，台北伊通公園(2013)」。近期聯展：「《土尾世界－抵抗的轉喻與中華國家想像》香港Para Site 藝術空間(2015)」、「《第13屆里昂雙年展：現代生活》，法國里昂當代美術館(2015)」、「《愛麗絲的兔子洞—真實生活：可理解與不可被理解的交纏》，台北市立美術館(2015)」「《台灣報到－2014台灣美術雙年展》，台中國立台灣美術館(2014)」、「《亞洲巡弋－物證》，台北關渡美術館(2013)」、「《不可見：看不見的藝術1957-2012》，英國倫敦海沃美術館(2012)」。 

 

關於李傑 

​1978年生於香港，現於香港及台北生活及工作。近年眾多展出計畫橫跨多國且備受矚目，包括「《The voice behind me》, 資生堂畫廊(2015)」；「《‘You (you).’》第55屆義大利威尼斯雙年展香港館 (2013)」；「香港國際藝術展 (ART HK 12)Aike-Dellarco畫廊《Something in my hands》(2012)，他於該展獲得「藝術世界之未來」大獎；在巴塞爾藝術博覽會於奧沙畫廊展出《How to set up a room for Johnny》（2011），是首位參與該藝術博覽會的香港藝術家，以及溫哥華Western Front《Henry》（2011）。李傑作品曾在世界各地重要博物館展出，包括泰德現代美術館《No soul for sale》（2010）、紐約現代藝術博物館的《Print/Out》（2012）及紐約 The New Museum《The Ungovernables》（2012）。

>>台北市大安區信義路三段147巷45弄2號一樓
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